ETHNO PORT 2018 - karnet 3-dniowy (8-10.06)
11. edycja Festiwalu Ethno Port Poznań odbędzie się w dniach 7-10.06.2018.
 
karnet obejmuje:
8.06. (PIĄTEK)
WoWaKin (Polska) – g. 17, Sala Wielka
Selamnesh & Badume's Band (Etiopia / Francja) – g. 18.30, Scena na Trawie
Muzsikás (Węgry) – g. 20.30, Sala Wielka
Dimitris Mystakidis (Grecja) – g. 22.30, Dziedziniec Zamkowy
Klub festiwalowy – g. 24, Dziedziniec Zamkowy
9.06. (SOBOTA)
Mariana Sadovska (Ukraina) – g. 16, Sala Wielka
Cüneyt Sepetçi & Orchestra Dolapdere (Turcja) – g. 17.30, Dziedziniec Zamkowy
Violons Barbares (Francja / Mongolia / Bułgaria) – g. 19.30, Scena na Trawie
Gulaza (Izrael) – g. 21.30, Dziedziniec Zamkowy
Ifriqiyya Electrique (Tunezja / Francja) – g. 23.30, Sala Wielka
Klub festiwalowy – g. 24, Dziedziniec Zamkowy
10.06. (NIEDZIELA)
Teresa Mirga i Kałe Bała (Polska) – g. 16, Sala Wielka
Baraji (Korea Płd.) – g. 17.30, Dziedziniec Zamkowy
47Soul (Palestyna / Jordania) – g. 19.30, Scena na Trawie
Sirventés (Francja) – g. 21.30, Dziedziniec Zamkowy
Klub festiwalowy – g. 23, Dziedziniec Zamkowy
 
karnet należy wymienić na opaskę festiwalową w punkcie informacyjnym festiwalu
2018-06-08 17:00

Przestrzenie Zamkowe CKZ Poznań Święty Marcin 80/82
ETHNO PORT 2018 - bilet dzienny 8 czerwca piątek
 
8.06. (PIĄTEK) - bilet obejmuje:
WoWaKin (Polska) – g. 17, Sala Wielka
Selamnesh & Badume's Band (Etiopia / Francja) – g. 18.30, Scena na Trawie
Muzsikás (Węgry) – g. 20.30, Sala Wielka
Dimitris Mystakidis (Grecja) – g. 22.30, Dziedziniec Zamkowy
Klub festiwalowy – g. 24, Dziedziniec Zamkowy
bilet należy wymienić na opaskę w punkcie informacyjnym podczas festiwalu
2018-06-08 17:01

Przestrzenie Zamkowe CKZ Poznań Święty Marcin 80/82
ETHNO PORT 2018 - Muzsikás (Węgry)
Muzsikás to doświadczony węgierski zespół folkowy, obchodzący w tym roku czterdziestopięciolecie istnienia. Tworzą go Mihály Sipos, László Porteleki, Péter Éri i Dániel Hamar – muzycy, którzy do wiejskiej gry i do wiejskiego śpiewu podchodzą z szacunkiem i uwagą, a jednocześnie nie boją się śmiałych i nieoczywistych interpretacji. Udowadniają tym samym, że zamiast tradycję odtwarzać, można i należy ją twórczo przetwarzać.
 
Kwartet sięga po muzykę z różnych regionów, choć szczególnie bliska jest mu twórczość węgierskojęzycznych mieszkańców wschodniej części Siedmiogrodu, zwłaszcza Seklerów zamieszkujących Równinę Transylwańską. Muzsikás wydobywa z tamtejszego folkloru uniwersalne piękno. Odwołuje się do karpackiego idiomu muzycznego z czasów, kiedy ta góralska wspólnota kulturowa miała większe znaczenie niż podział jej lokalnych przejawów na odrębne kultury narodowe. Sprawia to, że w ich muzyce, poza wyraźną transylwańską nutą, bez trudu usłyszymy także echa podhalańskich zbójnickich czy kołomyjek znad Czeremoszu.
 
Muzycy, poza klasycznym zestawem skrzypiec, altówki i kontrabasu, prezentują na scenie mniej znane instrumenty, takie jak karpackie dudy czy trzystrunowa kontra (inaczej gardon) – bardzo stary instrument podobny w budowie do basów, z którego dźwięk wydobywa się poprzez uderzanie w struny specjalnym kijkiem, zamiast pocierania smyczkiem.
2018-06-08 20:30

Sala Wielka C.K.Zamek Poznań Święty Marcin 80/82
ETHNO PORT 2018 - Dimitris Mystakidis (Grecja)
Fale opłukiwały wyłożone kamieniami nabrzeże portowe, zagłuszając dobiegający z daleka gwar greckiego miasteczka. Na małe, wysłużone łodzie pakowali tylko to, co najpotrzebniejsze. Na razie płynęli niedaleko, by dotrzeć na oczekujące nieopodal brzegu masywne parowce. Dopiero na ich pokładzie miał się zacząć spełniać ich amerykański sen. Podobnie jak sen wielu innych Europejczyków przełomu XIX i XX wieku. Według niektórych szacunków w tym czasie do Stanów Zjednoczonych wyemigrowało z Grecji niemal pół miliona ludzi, głównie mężczyzn.
Tym sposobem w dźwiękowym krajobrazie bostońskich i nowojorskich ulic do znanych tam już polek i taranteli dołączyły rebetika. Pieśni te kojarzone początkowo, podobnie jak hiszpańskie flamenco, z miejskim półświatkiem, miały z folklorem andaluzyjskim jeszcze jedną wspólną cechę – silny wpływ kultury orientu. Pierwsze rebetika były wręcz nie do odróżnienia od muzyki popularnej ze Stambułu czy Izmiru.
Towarzyszące śpiewom cymbały santouri i kanonaki czy wywodzące się z kultury arabskiej lutnie outi (oud) Grecy zamienili w Stanach Zjednoczonych na gitary. Ponadto pod wpływem afroamerykańskich bluesmanów wykształcili technikę gry zwaną tsibiti. Polega ona na używaniu tak zwanych otwartych strojów, w których puste struny gitary dają dźwięki składające się na gotowe akordy. W projekcie „Amerika” Dimitris Mystakidis, grecki wirtuoz gitary i orędownik przywracania do życia dawnych tradycji muzycznych, doprowadza technikę tsibiti do doskonałości i udowadnia, że historia muzyki splata się z historią migracji.
2018-06-08 22:30

Dziedziniec Zamkowy Poznań Święty Marcin 80/82